Белорусская Федерация Скейтбординга Belarusian Skateboarding Federation

Скейтборд-фотограф Грант Бриттайн (J Grant Brittain) является автором многих широко известных скейт-фото второй половины 80-ых годов прошлого столетия — «Золотого периода» олдскул-скейтбординга.
Его работы стали настоящими иконами, выводя топ скейтеров того времени в ранг настоящих «небожителей».

Сегодня мы предлагаем вам поближе познакомиться с автором фотошедевров и прочитать интервью, которое дал Грант Бриттайн порталу vert.nu

Привет, Грант! Спасибо за то, что нашел время на интервью. Можешь ли ты рассказать немного о себе: где и когда ты родился, где живешь и работаешь в настоящее время?

Привет, я родился в Fallbrook (California) в 1955 году. Сейчас мне 57 лет, я живу в Encinitas (California) с женой и двумя детьми. Я являюсь совладельцем и сотрудником The Skateboard Mag, базирующимся в Solana Beach, Ca.

Когда ты начал фотографировать и как это произошло?

Я начал фотографировать скейтбординг в 1979 году в Del Mar Skate Ranch, где я работал с 1978 года. Я просто «подрезал» фотоаппарат своего соседа по комнате и фотографировал своих друзей, локальный скейтеров и заезжих «про». Все началось как «веселуха», стало моим хобби и, со временем, превратилось в работу.

Ты все еще используешь «пленку», или перешел на «цифру»?
А. Если ты используешь «цифру», ты не считаешь, что это –своего рода мошенничество?
В. Если используешь «пленку», то расскажи о «плюсах» и «минусах»?

Для работы и журнала я работаю только с «цифрой». На «пленку» я снимаю для своих личных нужд, используя аппараты Hasselblad и Leica. Использование «цифры» не является мошенничеством, для меня это – всего лишь еще один инструмент в моем «рабочем ящике». Для серьезной работы, в том числе и над журналом, использование «цифры» — техническая необходимость. Ты не сможешь оставаться в бизнесе, если ты не работаешь с «цифрой». Но я все равно люблю «пленку» и использую ее уже более двадцати с лишним лет. «Пленка» всегда будет актуальна и вряд ли будет «убита» новыми технологиями. Я не хочу показаться «старым пердуном», протестующим против «нового».

Как ты считаешь. Качество скейтборд-фотографий улучшилось, или ухудшилось с приходом «цифровой эры»?

Я не думаю, что скейтборд-фотография стала хуже с приходом «новой эры», вопрос в другом-насколько больше появилось плохих фотографов. Мастера все так же снимают великие фотографии как на «пленку», так и на «цифру», достигая своих целей.

Когда фотография публикуется в журнале, она все равно проходит «оцифровку» и никого по большому счету не волнует, каким образом она была сделана. Я очень сомневаюсь в том, что кто то сможет найти отличия между двумя типами фотографии «на выходе». Полемика по поводу «пленка, или цифра» уже давно закончилась и этот вопрос больше не является предметом для обсуждения в профессиональных кругах.

Какой у тебя сейчас «сетап» и фанатеешь ли ты от всякого рода гаджетов?

Я снимаю на Canon 5D Mark 2 и Canon 1D Mark 2. Линзы — Canon 15, 16-35, 50, 70-200. Hasselblad 503CW, Leica M6, Canon G10, а так же имею в арсенале кучу различных камер: старинные, пластиковые и т.д.

Я конечно люблю различные гаджеты, но особо не трачусь,т.к. стараюсь идти тем путем, который выбрал 20 лет назад.

Ты до сих пор получаешь кайф от скейтборд-фотографий?

Да! Бывают очень запоминающиеся сессии! Многое зависит от ситуации: скейтер, небо, контест и т.д. Когда все составляющиеся «раскладываются по полкам», я получаю настоящий кайф, такой, как в былые дни съемок, когда я начинал.

Ты можешь составить «Тор 5» своих фото?
Chris Miller — Pole Cam, «четверной» handplant в рампе The Chin Ramp, Hosoi — Powerslide, Gonzales — Boneless, Swank — Pushing

Какие пять скейтеров являются наилучшими «объектами» для тебя и почему?

Tony Hawk – лучший скейтер, живший когда либо.
Chris Miller – стиль на протяжении 20 лет.
Mark Gonzales, подаривший «стрит скейтбординг».
Christian Hosoi, Lance Mountain и Steve Caballero за то, что они являются настоящими героями.
Duane Peters – он просто «адский»!

Ты посетил Швецию в «восьмидесятых», освещая работу скейтборд-лагерей. Какие воспоминания остались у тебя от Швеции и посещал ли ты ее еще раз?

Я был в Швеции только единожды в 1985 году. Мы пошли в бар рядом с лагерем, там мы «завязались» с какими то работягами, которые работали со взрывчаткой неподалеку и они пообещали взорвать вагончики. В которых мы жили. Еда в лагере была отстойной. Отлично помню наши «покатухи» на раздолбанной машине, купленной Тони и Лэнсом за пару сотен баксов и разрисованной в духе Bones Brigade.

Тебе запомнились какие-либо шведские скейтеры?

Martin Wilners, Puttis, Hans Gothberg, Slappo, Magnus и еще несколько ребят регулярно тусовались с нами.

Как думаешь, у кого из шведских скейтеров есть потенциал стать «профессионалами» в Штатах?

Puttis, Tony Janson, Per Viking

Кто повлиял на тебя как скейтборд-фотографа, или ты шел своим путем?

Сильное влияние на меня оказали фотографии периода «семидесятых». Я анализировал работы таких мастеров как Cassimus, Bolster, Goodrich, Terrebonne, Friedman и Stecyk, публиковавшиеся в журналах и старался понять, каким образом они «родились». Я пытался снимать, замечая свои ошибки и стараясь не повторяться, если что то получилось хорошо.

Где и когда ты сделал свой последний «шот»?

Я снимал Баки Лайзека(Bucky Lasek) в его боуле, сделал массу портретных фото, так же снимал оператора Грега Ханта (Greg Hunt) в моей студии.

Каковы твои планы на будущее?

В ближайшей перспективе-выпуск большой книги-фотоальбома, выставки и шоу, обучение детей фотографии, продолжение работы по своей профессиональной линии.

Благодарим за интервью и хотим сказать «спасибо» за те фото, которыми ты радуешь нас на протяжении всех этих лет, за то, что выделил время для разговора и любезно предоставил фотографии для материала!